孙惠君(中)

本报记者 刘冕

舞台上，脚尖飞旋，白衣舞动，宛如一株兰花，静待绽放……

白衣舞者，长发乌黑，笑意温婉，融于音乐的身影，释放着幸福的味道……

是，她的确幸福。因为，这台演出是送给她的退休礼物，与她一起舞动的孩子们，是她35年心血浇灌出的朵朵芬芳。

她叫孙惠君，这台歌舞剧叫做《山谷幽兰》，讲的就是她自己的故事。

1984年盛夏，从北京师范学校舞蹈专业毕业的孙惠君，本有机会在城里工作，但她选择回到家乡门头沟。有人说她傻，她没反驳，只是轻轻地说，“年轻人嘛，总还有些冒险精神，当时，门头沟中学没有专业舞蹈老师，能填补这个空白，我觉得挺好的。”

年轻的孙惠君到门头沟区师范学校报到，老校长李清华给了她很多支持——舞蹈课和数学课、语文课一样，被单独编入课表，成为孩子们的必修课之一。

“我小时候，住在山谷里。夏日晚风习习，父亲闲坐在庭院里，会随手摆弄各种乐器，我就会跟着手舞足蹈。当时，我就希望站在讲台上，让我的学生们都能体会到这些单纯的快乐。”孙惠君说。不过，真正的第一堂课远没她想得那样完美。站上讲台，虽然教案早就烂熟于心，但她还是紧张，“感觉时间过得特别慢!” 不过，性格爽朗的孙惠君适应得很快。她成了孩子王，还组建了校园舞蹈队。

上世纪九十年代，山区学校的艺术教学条件有限，没有练功房，没有舞蹈教室，只能借用附近学校的场地。无论是寒冬，还是酷暑，孙惠君经常早上6点就带着孩子们跑去练功。“因为不能跟人家学校的排练时间撞车，还不能耽误我们孩子的课程。”孙惠君解释着。

“我们还在食堂里练过功呢。”孙惠君笑着说，因为邻校的练功房不外借了，她就带着孩子们在食堂浸着油渍的墙旁，伴随着油烟味儿压腿、练功，“观众就是盆里的西红柿、胡萝卜、大白菜。”

条件有限，并不是最难的，最难的是如何让孩子们爱上跳舞，敢于表达。

当时，孙惠君教的孩子大多十五六岁。没有舞蹈基础的男生，对穿舞蹈服、蹦跳，常有抵触，“这时候不能硬劝，更不能命令，只能慢慢引导。”孙惠君说。

有一名男学生，身体条件很适合跳舞，但他性格很内向，总不好意思。孙惠君想了个办法，她请这个男学生和伙伴们看电影、看演出，只要有特别美的舞蹈段落，孙惠君就想办法带他们去看，虽然收入不高，但请孩子们看演出，孙惠君从不吝啬。

润物无声，那名男学生渐渐感受到了舞蹈之美，开始主动训练。孙惠君又找机会让他们上台表演，“演出过一次，孩子们都上瘾了。”孙惠君很是得意。

1990年北京举办亚运会，孙惠君跟着门头沟文化馆的人去采风。第一次深入了解太平鼓。孙惠君被震撼到了，她琢磨着将这种传统艺术引入校园，“这是门头沟的地域文化，我希望孩子们都为自己的家乡自豪。”

“这门艺术很民间，有些动作表现的是田间地头小脚老太太的动作。这些别说孩子们不爱看，很多成年人也不爱看。”孙惠君想要改变，她带着孩子们跳起来，孩子们使劲扭动腰部，正面击、反面击、敲鼓心、打鼓沿……孩子们的动作带着俏皮，太平鼓变得可爱了，孩子们越跳越起劲儿。

后来，孙惠君将太平鼓引入学校课程，“我希望可以普及这门民间艺术，让孩子们了解家乡，也让民间艺术有机会随着孩子们的成长走出大山。”

排练《太平鼓舞》时，孙惠君怀孕了，她挺着大肚子坚持带学生排练，有时还要亲自示范。“我带孩子们参加初赛时，女儿还在我肚子里。我们捧回北京市第一届中小学生艺术节一等奖的时候，女儿都出生了。”提起女儿，孙惠君一脸幸福，“女儿现在已经研究生毕业了，学的也和音乐传播有关。这都是当年胎教做得到位。”

“舞”润无声，孙惠君用舞蹈让孩子们发现了更多的美好，她却错过了很多女儿的美丽时光，“大把时间都花在学生们身上了，陪女儿的时间确实有限。”对女儿，孙惠君总有些歉疚。

2000年前后，学校改制，孙惠君再次面临走和留的选择。走，是到文化一线去，橄榄枝已经递过来，各方面待遇都比当老师强。留，是到大峪中学去，继续当一名普通的舞蹈老师。和19岁时一样，孙惠君还是选择了做老师，“我舍不得孩子们，我要到山里教孩子们跳舞。”

35年寒来暑往，孙惠君没有离开校园，因为她，一批又一批的学生爱上了跳舞。

舞台上，《山谷幽兰》临近尾声——

孙老师的学生赵斌回到了山谷，也成为舞蹈老师。两代教师，带着孩子们，快乐的起舞，仿佛朵朵兰花，开满山谷……

这不是虚构，这是真实发生在学校里的故事。孙惠君的很多学生都回到门头沟从教，这让她觉得特别幸福，“我的初心，是希望点亮孩子们对美的追求。现在我退休了，但我的孩子们继续在校园里传递着我的初心，这35年，特别值!”

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