宝子们最近有追《梦华录》吗？
羊已经开始从迷恋演员上升到迷恋导演了！
不得不说，这部剧的导演真是太有水平了！
启用成年后第一次拍电视剧的天仙，找回和于正闹掰脱离古装剧已久的陈晓，也不迷信各路女演员的年龄，最后出来的效果出奇好。
刘天仙演的赵盼儿脸上有怠倦风尘也有少女的纯真，陈晓扮演的顾千帆臭脸看着更苏了，剧中他机敏和圆滑同在，和高级公务员打工仔的身份无比契合。
两个人的感情戏，拉丝又克制，也能看得出来是成熟男女之间的推拉，导演没有把观众当弱智。
最关键的是，导演虽然拍的是古偶剧，却融合了现代化的东西，看起来完全没有年代隔阂感。
从剧情来讲，这部剧的主线故事原型是元杂剧《救风尘》，讲的是歌姬赵盼儿用计谋帮姐妹宋引章取得休书离开家暴男的故事，用现代点的话说，就是girls help girls。
改编到《梦华录》里，导演不但保留了这个动人的故事内核，还把这样的现代女孩精神放大化处理——
同为歌姬，张好好第一次见宋引章，第一反应不是雌竞，而是对宋引章我见犹怜；柳岩之前在婚礼上被闹进水里，导演这次让她直接在剧中把男人扔进了水里，当着全国人民的面出口恶气。
不过这也不是第一次了，之前《御赐小仵作》里也有女性帮助女性的情节。
杨阳导演之前还拍过电视剧《牵手》，也是当年在央视一套播放，拿下中国电视剧飞天奖和中国电视金鹰奖的热门大剧。
俞飞鸿里面演了一个小三王纯，角色和剧情设置类似《三十而已》的林有有。
但因为被导演拍得十分立体，被称为观众无法讨厌的小三，俞飞鸿也凭着不错的演技一战成名，可见导演处理角色的功力。
女导演拍的剧中女性形象和女性关系，也俨然看起来更高级。
说到这里不知道大家发现没，出了爆款作品，男导演很容易导演和作品齐名，但女导演很难，除非你去特意扒拉，不然很容易剧红人不红。
羊觉得，这是因为很多人对导演职业有刻板印象。
觉得女性做不来导演，整个舆论都让女性知难而退，做的人少和不容易做之间形成女导演难出头的原因闭环。
比如这次戛纳电影节，有很多女导演的作品入选竞赛单元，但都没有被大肆报道。
话说到底，女导演的处境比男导演难，即使她们不比男导演差，甚至更优秀，也很难被看到。
今天，羊就和大家盘点一下#那些不该被忽略和任意抨击的中国女导演#。
电影是最有力量的话语权，希望更多人看到，在公众领域的表达中，女导演和男导演一样，有能力，有梦想。
题材和类型
不是限制女导演的理由
在聊起女导演的困境时候，题材和类型限制，是逃不掉的话题。
但很多人不知道，可以拍男人戏的中国女导演，挺多，拍得还很好。
第一部有空战场面的中国影片，就是女导演拍的。
她叫伍锦霞，第二代美国华侨，祖籍广东台山。
21岁就在好莱坞日落大道租影棚拍电影，被称为“好莱坞唯一华裔女导演”。
李小龙第一次出镜，就是在她的电影中，只有3个月大。
她导演的《铁血芳魂》打破了中国电影在海外的很多记录：
第一部中国彩色影片；
第一部在好莱坞拍摄的中国影片；
第一部有空战场面的中国影片；
第一部在欧美上映的中国影片；
还有拍摄恐怖片的李少红。
少年时期的李少红导演是军人，后来才学的电影，和陈凯歌田壮壮是同学。
毕业后被分配到电影厂，开始拍摄作品的时候，是被分配活儿。
当时，她的同学陈凯歌分到了《黄土地》，田壮壮分到了《盗马贼》，她分到了《银蛇谋杀案》。
结果没想到她拍出来的谋杀案是那一年北影厂最赚钱的电影。
消息出来还有很多观众不相信这样血腥的镜头是女导演拍出来的。
还有一个特别能拍历史剧的胡玫。
她导演的《雍正王朝》《汉武大帝》《乔家大院》，你可能都看过。
胡玫也是北影毕业的，和陈凯歌、田壮壮、张艺谋、李少红等人同一届。
被称为男人戏中走出来的女导演。
她曾说，“开始拍历史剧以后，我觉得天地开阔了，获得了一种自由，酣畅淋漓。”
提到上面说的这些电影类型，或许投资方第一反应会是找到一个男导演来。
但对此，陈冲说过，说不定女导演可以拍得更好呢。
女导演们不应该因为性别受到偏见，她们应该拥有和男导演同样的机会。
性别不是女导演的短板
还是她们的优势
女性导演，对女性题材和女性处境更敏感，往往有着更超前的女性视角。
1939年，伍锦霞导演电影《女人世界》，片子里36个女性角色，来自各行各业：
古板的教师、花枝招展的科员、精明能干的新闻记者、言行严正的律师、提倡健美的医生、醉生梦死的舞女、灯红酒绿的交际花和凄凉无倚的弃妇等等。
她们社会阶层不同，性格各异，但在保守的社会环境下，都面临着相似的困境。
伍锦霞要用这些女性的际遇与身世，揭露妇女在社会上所面对的种种问题。
这部电影也让伍锦霞成为“第一个把女权主义带入电影”的中国女导演。
擅长拍摄女性题材电影的，还有许鞍华。
她陆陆续续拍了《女人四十》、《桃姐》、《黄金时代》还有近期的《第一炉香》等30多部电影，很多都反应了当时时代的女性命运。
李少红也在《大明宫词》中提供了不一样的女性视角。
在这部剧中，女人不再是男人的附庸，武则天的女权意识，迄今无法被超越。
有的变成流传多年的金句，时隔多年还能回味。
这部电影当年被吐槽为莎士比亚舞台剧版本的古偶剧。
但现在来看，真的是精彩绝伦，可以说是前无古人，后无来者，创新高度yyds。
即使是历史题材，也可以把亲子关系，男女关系，剖析得淋漓尽致。
《单读》曾经专门为国内名气不那么大的女导演们做过一期专辑，收录了一些女导演的作品。
杨明明的《柔情史》，展现了北京胡同里一组相爱相杀的母女关系；滕丛丛的《送我上青云》，描绘了一名患癌的女记者在生存和理想间的挣扎；黄绮琳的《金都》，塑造了一位陷入真假结婚纠葛的女子，她要做出自己的选择。
即使这些作品只有一句话简介，你也可以看出来，女导演们拍摄的话题，很现实，很具体，甚至很痛苦。
陈冲也这样曾经解释过她第一次做导演的动力。
她说自己从来没有要努力去做一个导演，她只是看到了一个故事，她有叙述的欲望。
如果不能把这个故事拍出来让更多人知道，她就不能安心生活。
后来大家都知道了，陈冲拍摄了《天浴》，李小璐迄今依然是最年轻的金马影后。
可以说，身为女性，就是女导演的优势，她们的性别处境让她们足够敏感，更容易发现问题。
女导演不只关注女性
还关心人类
许鞍华拍过很多女性题材的电影，她说自己总是被问什么是女性题材电影？都快烦死了。
羊能理解这种烦。
就是你一说自己是女导演，很多人会觉得那你只能拍女性主义电影，你的格局就是女性主义。
这也是一种偏见。
就像加拿大总理说的，男性也可以是女性主义者。女导演可以关注和拍摄的，也不只是女性群体和话题，她们也关心远方，未来，和人类。
2020年，赵婷导演的《无依之地》一举拿下奥斯卡和金像等多个奖项，她也成为金球奖历史上第一位获奖的亚裔女性。
《无依之地》讲述的是美国小城市里破产人士的游牧生活。
她所拍摄的群体，你在世界任何国家都可以看到——
一种经济上的弱势群体，过着一种不被保障的底层生活。
这也是她的可贵之处，就像赵婷入选2021年《时代》杂志百大影响力人物时，李安写的推荐语：
“她以富有同情心的眼光巧妙地将叙事和纪实结合在一起，以捕捉角色内在自我的精神，让我们看到并真正了解他们的生活。”
其实早在40年前，女导演就开始关注这些更广泛更严肃的话题了。
许鞍华的第二部作品《投奔怒海》讲述越南战后难民故事，也是刘德华的第一部电影。
她总是能从具体的人身上，展示出历史性的一面。
刚刚过去的2022年戛纳电影节，获得戛纳电影节主竞赛单元短片金棕榈的，95后中国女导演陈剑莹拍摄的《海边升起一座悬崖》。
还有女导演王丽娜的《第一次的离别》，前者的故事发生在小城宜宾，后者的故事发生在塔克拉玛干，都是关于城市和人类迁徙的故事。
《第一次的离别》获得第31届东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片。
被日本媒体《日本经济新闻》评价为“惊艳的作品，中国的新星崛起”。
我们可以说，女导演拍戏，不只是关注自己，她们有格局，不比男导演差。
她们的成绩单，也不输给男人。
作为拥有30多部作品的许鞍华，她三次获得金马奖最佳导演奖，六次获得金像奖最佳导演奖，是中国电影史上获得三金导演奖最多的华人导演，比张艺谋、侯孝贤、李安、王家卫都多。
2020年，她获得威尼斯国际电影节终身成就奖，是全球第一位获此殊荣的女性导演。
此外，羊还发现，目前国际上获得三大电影节最高奖的80后导演，不管是金狮金熊还是金棕榈，全部都是女性！
2019年，获得奥斯卡金像奖最佳动画短片的《青春变形记》导演石之予，后来升任皮克斯动画工作室创意部副总裁。
不仅拿到了奖，还拿到了创作的话语权。
最后，羊想说，女性作为这个世界上二分之一的叙述者，她们可以表达的，不只是那些发生在女性身上的事，还有她们对这个世界的看法。
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