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2023-04-07 02:06  浏览:44

古筝的基本弹奏方法

古筝的演奏,有两种基本的 方法 ,指的是提弹法和加弹法(压弹法)。两者的区别在于运指的方向、音质音效等方面。那么古筝有哪些基本弹奏方法?下面我整理了古筝的基本弹奏方法,供你阅读参考。

古筝的基本弹奏方法:提弹法和加弹法

提弹法的运指方向是从斜下方向斜上方,也可以泛概为向手心方向提起弹奏。夹弹法是从斜上方向斜下方运指,以关节为支点发力向斜下方压奏,由此也称为压弹法。在音效方面,提弹较为清脆,音质干净圆润,夹弹法音质则较为厚重,音质饱满。提弹是悬腕弹奏的一种方法,不需要依托;夹弹则是需要名指或者小指给予依托或者支撑弹奏。

提弹法和夹弹法都各有利弊。提弹的方法是快速弹奏的重要方法,夹弹法是初学时的基本弹法,也是传统筝曲的重要弹法,有利于手型的保持和放松。提弹可以保证相当的速度,但是快速触弦的动作很容易造成遮音、杂音(指甲蹭弦的声音)等,夹弹稳随稳,但是在快速的弹奏中,尤其是在大跨度、远距离音符的弹奏中就不便捷了。

那么,贴弦指的是什么呢?贴弦指的是着弦,是在弹奏之前的一个准备。手指弹奏贴弦还是不贴弦使得古筝弹奏法衍生出多种触弦的方法,比如贴弦提弹、离弦提弹等。

贴弦提弹指的是手指在触弦的过程中,先贴于弦上,再用力弹响。贴弦是在弹响之前的一个准备,待式而发。离弦提弹是弹奏之前不贴弦,而是在弹响的同时贴弦,两个步骤是同一个步骤,没有先后之分。

贴弦提弹法是现代筝曲中快速指序的重要弹法,它可以保证手指间的连贯和衔接,使乐音连接流畅。其优点在于手指提前准备,减少触弦失误,速度也快,出音轻快便捷。当然缺点也是存在的,具体体现在在弹奏难度较大的快速乐曲、乐段时,快速贴弦的准备容易造成遮音,甚者有很大的杂音。贴弦提弹可以保证手指发力的暴发性,从而出音快捷方便。

古筝的基本弹奏方法:指法弹奏

一、右手指法分为单指指法和组合指法。

1、单指指法,即用一个手指拨动琴弦的指法。这类指法有托、劈、抹、挑、勾、剔、打和摘八种。

2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和 其它 组合指法。传统演奏方法要求右手拨弦的手形是“名指扎桩四指悬”,扎桩即无名指固扎在前岳山内外,跟着四指的拨弦而移动。有人比做倒垂的花朵,也有人比做鸡爪形。在演奏中一般大指与中指保持五个弦距的宽度,手掌的位置应以保持大指与中指拨弦重心的平衡,掌心在从大指弦距数起的第二、第三弦距之间,手不要过于垂直,以略偏向右侧为宜。

二、左手指法概述左手指法分为吟按指法和拨弹指法两大类,其中以吟按指法最有特色。

1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。左手吟按指法的基本要求,左手在码子左侧弦段上润饰、美化和改变右手拨弦音的各种指法,称为左手吟按指法。使用吟按指法时,首先用左手的食中二指或食中名三指自然并拢,手指略有自然弯曲,以手指的顶端触弦,跟着右手拨弦音进行。

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11古筝基础教学法

近年来,社会上掀起了阵阵学筝热,那么没你知道应该如何学习古筝呢?以下是我为大家精心准备的11古筝基础教学法以及相关教程。欢迎参考阅读!

11古筝基础教学法***课:托的夹弹法

一、基础知识

1、古筝基本构造

调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。

2、古筝的摆放

1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。

2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。

3、手的部位名称

1)手腕,手背,手心。

2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。

3)***关节(又称小关节),第二关节,掌关节。

4、义甲的佩戴

1、右手大指义甲的佩戴 方法 是:

预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。

1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)

2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。

2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法:

1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布;

2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。

左手义甲的佩戴方法与右 手相 同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。

5、演奏姿势

1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。

2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。

3)***个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。

4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。

5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。

6、分辨琴弦

如今我们常用的古筝共有21根琴弦,一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是 简谱 上的1、2、3、5、6)循环排列的。那么这21个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。

建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音5,然后向后退一根琴弦即为中音6,那么从6开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是1、2、3、5、6。

二、 乐理知识

古筝的学习要求在掌握弹奏技法的同时还要了解并掌握一定的乐理知识。

1)谱例5

↓↑

数拍:Sol

这是四分音符:一个四分音符为一拍。每拍用一下一上两个箭头表示,击拍时前半拍用向下的箭头表示,后半拍用向上的箭头表示。

2)谱例

5 — — —

↓↑ ↓↑↓↑↓↑

数拍: Sol 二 三 四

这是全音符,全音符是指以四分音符为一拍,共有四拍。

位于四分音符后面的小横线,我们称它为增时线,一条增时线即表示增加一拍。

三、“托”的夹弹法教学

(一)、指法概述

托指法有两种基本弹奏方法:一、夹弹法;二、提弹法。夹弹法一般应用于两种情况:一是初学者为稳定手型而运用;二是演奏传统曲目时较多运用。而提弹法则是在现代筝曲演奏中被大量地运用。

1、指法符号

2、它的弹奏方法是:无名指、小指自然支撑在琴弦上,大指向身体前方拨弦,弹完后顺势落在下一根琴弦上。

(二)、技法教学

下面我们来进行分步讲解:

1、***步,放弦

以中音5为例,右手半握拳,手腕放平,手臂打开,将大指轻轻地放在中音5上,无名指、小指自然支撑在琴弦上(这里所说的支撑就是传统演奏方法的“扎桩”),其余手指放松。

左手食指、中指、无名指并拢,大指小指自然放松,用肉指指尖立在琴码左侧琴弦上,放弦位置距离琴码15—20厘米左右。

大家在练习放弦过程中需要注意以下几个问题:

1)右手半握拳时手指放松,掌关节微微突出,不要塌陷;

2)手腕放平,手臂打开呈45度角左右以放松舒服为宜;

3)大指义甲尖放在弦上,距离前岳山一寸左右,注意义甲入弦不要太深;

4)初学扎桩弹奏时无名指可不佩戴义甲,其放弦位置根据手大小而定。

5)右手弹奏时左手放在琴码左侧琴弦上,养成良好的弹奏习惯;

6)左手放弦时大指小指既不要翘起,也不要夹紧手指或藏于手心。

2、掌握了正确的放弦方法后,我们就来学习托的夹弹法的弹奏:

我们还是先放弦,放好以后,大指运用掌关节带动手指轻轻地向身体前方拨弦(弹奏方向略斜下方),弹完后顺势落在下一根琴弦上。

大家在练习过程中需要注意以下几个问题:

1)在掌握正确的放弦方法基础上来进行弹奏;

2)大指用义甲尖正面触弦,初学时轻轻地弹奏,体会手臂放松的感觉。

3)大指弹完后要顺势落在下一根琴弦上;

3、数拍弹奏

初步掌握托指法的弹奏后,我们可以加上节奏进行练习。

5 ———

↓↑↓↑↓↑↓↑

Sol 二三四

作业:

这节课的课后作业是:

1、掌握古筝演奏姿势;熟悉古筝各部位名称及手的部位名称。

2、熟悉中音区琴弦的排列并记住各琴弦的唱名。

3、熟练佩戴义甲。

4、正确划拍视唱四分音符、全音符。

5、熟练弹奏托的夹弹法。

介绍一下谱例中涉及到的一些乐理知识。

1、(1=D)这叫“调号”,这里的1=D表示这首乐曲是D大调。

2、(4/4)这叫“拍号”,它表示以四分音符为一拍,每小节有4拍。

3、谱例中的竖线称为“小节线”,它的作用是划分乐曲小节和明确节奏规律。 两个小节线之间的部分即为一个“小节”。

4、谱例中结尾处有一细一粗两条竖线叫做“终止线”,表示乐曲到此结束。

在演奏时要注意以下几个问题:

1)首先双手正确放弦,将右手大指放在中音5上,左手放在琴码左侧琴弦上,距离琴码15—20厘米左右。

2)弹奏时注意节奏要平稳,严格按照谱例弹奏。

3)弹完后将双手放回原位,养成良好的弹奏习惯。

在熟练弹奏练习一的基础上,大家可以分别在6、3、2、1上进行练习,练习步骤与前面的相同,先放弦、后弹奏。

练习1-1:用“托”的夹弹法弹奏中音6——

练习1-2:用“托”的夹弹法弹奏中音3——

练习1-3:用“托”的夹弹法弹奏中音2——

练习1-4:用“托”的夹弹法弹奏中音1——

1、谱例讲解:

1)这首乐曲为D大调,拍号是四四拍。

2)大家可以看一下,在音符的下方,我们划上了箭头,这是为了便于大家准确地把握节奏。

3) 2 —

↓↑ ↓↑

讲解:这是一个二分音符,它表示以四分音符为一拍,共有两拍。

2、 乐曲《摇啊摇》视唱练习:

下面先视唱一遍乐曲《摇啊摇》。

乐曲视唱是初学阶段非常重要的一部分,它有利于大家更好地掌握乐曲的节奏。 在练习时,需要先熟练视唱乐曲,再进行弹奏。

3、 乐曲《摇啊摇》弹奏练习

乐曲《我和你》

我们来看下一首乐曲《我和你》。

1、教师范唱乐曲。

2、示范弹奏

五、补充乐曲《苹果》、《我上幼儿园》、《蝴蝶》

逐个乐曲示范弹奏。

作业:

1、练习1、练习1—1、练习1—2、练习1—3、练

    11古筝基础教学法:第二课 “托”的夹弹法练习曲和小乐曲(二)

教学内容:

1、学习“托”的夹弹法练习曲——练习2

2、学习乐曲《小白船》、《大长今》主题歌

教学目的:

通过本节课基本掌握托指法走弦练习,熟练视唱并连贯弹奏乐曲《小白船》、《大长今》主题歌。

教学过程:

一、上节回顾

上节课学习了“托”的夹弹法的练习1,以及乐曲《摇啊摇》、《我和你》,这节课学习“托”的夹弹法练习2。

二、学习“托”的夹弹法练习曲——练习2

首先调整好坐姿, 来看一下谱例。

练习2谱例

1、示范弹奏1遍。

2、视唱1遍。

3、下面讲解一下具体的弹奏方法:将大指放在中音6上,用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦,弹完后顺势落在中音5上,照此方法依次向前弹奏。右手换弦后,左手跟随右手放弦。

将大指放在中音6上,用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦,弹完后顺势落在中音5上,其余手指顺势自然向前移动。当右手弹奏中音5时左手也随之跟过去。

大家在练习时可分三个步骤进行:

1)右手走弦练习。(示范6———| 5———)

2)左手走弦练习。(示范6———| 5———)

3)双手配合练习。(示范6———| 5———)

***组(6——— | 5———)基本掌握后再练习后面的谱例。

1、谱例讲解:

1)这首乐曲为D大调,四三拍。

2)第二小节中音符“3”后面的点叫做附点,其作用是延长前面音符时值的一半,因此这里3的时值为一拍半。

3)乐曲中大量运用了附点节奏,如第二小节,在弹奏时需要重点练习,掌握后再进行全曲的练习。

作业:

1、托的夹弹法练习二每天弹奏10遍。

2、乐曲《小白船》、《呼唤》每天弹奏5遍。

3、所学乐曲每天复习1遍(建议大家在不同音区进行练习)。

11古筝基础教学法:第三课 颤音

教学内容:

1、颤音教学;

2、学习乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

教学目的:

通过本节课基本掌握颤音的弹奏,能连贯弹奏乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

一、 指法概述

1、颤音是古筝演奏中左手非常重要的一个技法,在乐曲中起着美化、润饰、延长乐音等作用。颤音的种类很多,今天要学习的是基础颤音的弹奏。它的指法符号为“

2、颤音的弹奏方法是:右手弹奏琴弦后,左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦,使右手所弹奏的音产生有规律的波动效果。

二、分步教学

颤音的弹奏需要一个长期的训练过程,初学时先慢速练习掌握正确放松的发力方法,熟练后再进行快速练习。下面就来分步学习。

1、左手按弦练习

右手平放在调音盒上左手保持半握拳手型,上下慢速均匀地按松琴弦。每一拍有两个动作:按,松。注意每次按弦后要及时松开。

2、双手配合弹奏

左右手分别在中音5上正确放弦; 右手弹奏中音5后,左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦。

1)慢速练习

”。

谱例:

练习方法:数一时右手弹奏中音5,数二、三、四时左手向下按弦,每次按弦后立即放松。

慢速弹奏掌握后,可以适当加快左手的按弦速度。

2)快速练习

双手配合慢速、快速按弦是颤音的辅助练习,熟练掌握后便可以弹奏颤音了。

大家在练习过程中需要注意几个问题:

1、左手按弦时肩膀放松,手臂的力量自然下沉,集中于指尖,快速按弦后迅速还原。

2、左手的按弦幅度要小而均匀。

3、左右手的弹奏顺序是:先弹后颤,左手在右手弹奏后的余音上按松琴弦, 不能左右手同时进行。

三、小乐曲

乐曲《沧海一声笑》

这首乐曲为D大调,四二拍。

1、视唱乐曲《沧海一声笑》

乐曲中出现了大量附点节奏。与前面所学的四分附点音符有所不同,这里出现的是八分附点音符。比如***小节,就应该这样来划拍。

此外,这首乐曲中还出现了十六分音符。如***小节***拍附点音符6后面的5就是十六分音符。十六分音符的时值是四分音符的四分之一。

那么第八小节第二拍还出现了一个八分音符与两个十六分音符连结的节奏型。这些新的节奏型都要进行重点练习。

2、示范弹奏乐曲《沧海一声笑》

大家可以看到,乐曲的中的二分音符,都运用了颤音技法。比如说前两小节。因此大家在练习这首乐曲的过程中要重点练习有颤音的地方。

11古筝基础教学法:第四课 滑音

教学内容:

1、上滑音、下滑音教学

2、练习曲

教学目的:

通过本节课基本掌握上滑音、下滑音的弹奏,能熟练弹奏上下滑音的练习曲。

滑音概述:

滑音也是左手一个重要的基本演奏手法,是最能体现古筝韵味的一种技法。滑音分为上滑音、下滑音、回滑音等。今天,就来学习上滑音和下滑音。

一、上滑音

指法概述

1、上滑音的指法符号为“”, 上滑音的指法符号位于音符右上方。

2、它的弹奏方法是:右手弹奏琴弦后,左手在琴码左侧将右手所弹奏的音按滑至上方琴弦的音高。以中音5为例。就是将5的按至它的上方琴弦,也就是6的音高。再比如1的上滑音就是将1上滑后到2的音高。

以此类推,1 2 3 5 6

分步教学

下面进行分步讲解。

首先是放弦。 放弦方法与颤音相同。然后进行弹奏。

1)左手按弦练习

示范讲解:以中音5为例,右手平放在调音盒上,左手放在琴码左侧琴弦上,数1时不动,数2时左手向下按弦。

2)双手配合练习

示范讲解:数1时右手大指弹奏中音5,数2时左手上滑,左手完成上滑音后不要立即松开,待余音消失后再将左手松开。

大家在练习过程中需要注意以下几个问题:

1)掌握先弹后按的弹奏方法,左手按弦时肩膀下沉,将力量集中于指尖,使左手的滑音一步到位,注意弹奏时肘关节不要架起,手腕不要塌陷。

2)上滑音的音高要准确。由于每根弦的张力不同,按弦所需力度也不同,高音区按弦时相对容易些,中低音区按弦时力度要稍大些。多听多练,才能准确地把握滑音的音高。

二、下滑音

指法概述

1、下滑音的指法符号为“

相反。 ”,下滑音的指法符号位于音符左上方。与上滑音正好

2、教师示范弹奏下滑音

下滑音的弹奏方法是:左手在琴码左侧先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,然后右手弹奏琴弦,弹完后再将左手慢慢松开,使音由高到低连成一体。

分步教学

下面进行分步讲解。

3、***步放弦。

放弦方法与上滑音相同。

4、第二步弹奏。

左手先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,数一时右手大指弹奏中音5,数二时左手慢慢松开。

大家在练习过程中需要注意以下几个问题:

1)左手按音音高要准确,左手将中音5按至中音6的音高后要保持住,不要移动。

2)掌握先按、后弹、再松的弹奏方法。待右手弹完后左手再慢慢松开,速度不要太快。

三、 上下滑音综合练习

1、这里的练习方法是:右手先弹,左手后按,待右手再次弹弦后,左手慢慢松开。

2、数拍弹奏

数1时右手弹托指法,数2左手将弦按至所需的音高,数3时左手保持不动,右手再次弹托指法,数4时左手慢慢松开,使音由高往低下滑。

四、练习曲

上滑音练习一,下滑音练习一,上下滑音练习一。

作业

1、上滑音练习一、下滑音练习一、上下滑音练习一每天弹奏5遍。

2、之前所学乐曲每天弹奏2遍。

弹奏时大家要注意以下几个问题:

(1)食指义甲应正面触弦,向手心弹奏;而不要用义甲的侧边弹奏,以免产生杂音。

(2)掌关节带动小关节弹奏,注意小关节不要瘪进去。

(3)食指弹奏时,其余手指自然放松。

(4)初学时,弹奏的力度不要太强,轻轻地弹奏,以保证手型自然放松。

练习曲

练习一

右手示范练习一

左手示范练习一

大家可以用同样的指法在6、3、2、1上练习。

练习二

右手示范练习二

左手示范练习二

在弹奏这两条练习曲的时候要注意,每个音都要在手指到位后再弹奏,以保持手面平稳,不要上下跳动。

学习几首用抹指法弹奏的小乐曲。

乐曲

乐曲一《泉水》

1、视唱乐曲

2、示范弹奏

乐曲二《排排坐》

1、视唱乐曲

2、示范弹奏

乐曲三《小树苗》

1、视唱乐曲

2、示范弹奏 乐曲四《捉迷藏》

1、视唱乐曲

1、视唱乐曲

2、示范弹奏

弹奏这首乐曲时,要注意手型的稳定,不要上下跳动。

在课后练习时,将乐曲《我和你》、《知道不知道》每天弹奏5遍。

11古筝基础教教程:调试

一台好的古筝,调试也起着至关重要的作用。

调试过程中一般有以下几个注意点:

1、不要松弦。

2、按照筝码示意图的位置安装筝码。比如说8号筝码的正确摆放位置:筝码示意图上有一个8的数字和9的数字,形成了楼梯一样的直角,安装筝码的时候直接将筝码的任意一只码脚贴在空白直角处即可。

3、在运输过程中,示意图的位置可能略有偏移,可略做调整:筝码示意图的直角垂直线,也就是筝码距离右侧岳山的位置是相对固定的(D调),上下的位置可略做调整,保证此号筝码两侧穿弦孔与筝码顶部白色牛角上的搁弦槽三点一线即为正确。

4、保证琴弦排列均匀,因古筝的两端是不规则的,右岳山(调音盒这端)宽一般为35厘米左右,前岳山宽为30厘米左右,21根琴弦每根弦的间距应为1.45厘米,21根弦孔的距离位置为29厘米左右(此为相对数字,可上下有0.5厘米的误差)。全部琴弦应该显示为一梯形,我们在调整弦序的时候可以直接以右侧为标准(距离右岳山两指宽),目侧即可。

5、个人对琴弦软硬的要求。我们的是在D调的情况下做的一个适合于大多数用户的调试,有的用户喜欢琴弦软一点,那么可以在我们现有的示意图的位置上,先松一下琴弦(这很重要,否则筝码右移会瞬间突破弦的极限导致断弦),然后将筝码平行右移08-1.5厘米,再用校音器做一下调试到标准音高即可达到目的;有的用户喜欢弦硬一点,则可以将筝码按照我们示意图的位置平行左移0.8-1.5厘米,再略紧弦,用调音器做一下微调即可达到目的,不过这样会增加弦的紧张度,减少使用寿命,一般我们不建议。

6、古筝音都调试好了,某根弦的音有点发闷,经过检查,琴弦没有破损,也调试到标准音高,就是感觉不太好。这样的情况非常少见,如果经过检查,操作规范依旧存在这样的情况,那么可以检查一下前岳山(S形岳山)与穿弦孔这一小截的琴弦(1.5厘米左右)是否在安装筝码的过程中出现与面板上主体琴弦不在一条直线的情况,若是,则将琴弦先松开一点,然后轻轻的拨回到直线上即可解决。

7、正确摆好支架的位置。古筝的支架一高一矮,高的放在琴足的凹槽即可,矮的放在S形出音孔的内侧,不要超过,也不要压着,若是感觉不稳定,可以将矮的支架左右角度略做调整即可。

8、清空调音盒。右侧的调音盒是调音专用,有的用户喜欢将扳手、指甲、胶带、MP3、手机等物品放进去,当成储物仓和化妆盒,那么这样就会导致产生杂音。

古筝入门教程。基本知识

1.基本构造:

古筝的统一规格为:1.63米,21弦。古筝的面板大多数采用河南兰考的桐木制造,框架为白松,筝首、尾、四周侧板有红木、老红木(缅酸枝)、金丝楠木、紫檀等名贵木材,古筝的音质取决于面板和琴弦。

2.音组:

古筝分四组。倍高音1,高音12356,中音12356(do re mi sol la),低音12356和倍低音12356。

3.演奏手法:

传统的常用演奏手法采用右手大、食、中、无名四指拨弦,演奏出旋律、掌握节奏,左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以调整音高,完善旋律。

扩展资料

筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏,因音域宽广,音色优美动听,被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”。

学习古筝演奏,音准是最重要的环节之一,初学者一方面需要接受严格的听觉训练,能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶,同时还需要努力学会古筝的调音方法,逐步做到能自己调音并且准确。

在各种古筝音乐的创作中,作者会自觉或不自觉地在作品中表现出对人类社会生活的见解和价值判断,学生在欣赏时就会感知到作品中表达出来的人生理想、艺术追求、价值判断、伦理态度等。

参考资料来源:百度百科-古筝

关于古筝教学和古筝教学一对一网上课程的介绍到此就结束了,不知道你从中找到你需要的信息了吗 ?如果你还想了解更多这方面的信息,记得收藏关注本站。

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